Nagmula ito sa Europa at dumaan sa Amerika.
Naghahanap ng pagka-orihinal, nakamit niya ang paggalaw ng masa at ang mga pagkakaiba ng ilaw at anino. Minsan siya ay matino at iba pang mga oras na gumamit siya ng labis sa dekorasyon. Ito ang sining ng Counter-Reformation na nag-uudyok sa mga tapat sa mga karanasan at emosyon upang lumapit sa Diyos. Pinangalunya ng Baroque ang mga form na Greco-Roman. I-twist ang mga shaft ng mga haligi (Solomonic); masira at kinurba ang mga pediment; sinisira nito ang mga entablature upang magbigay ng paggalaw at mga laro ng lalim sa mga altarpieces at facade.
Ang mga simbahan ng mga siglo na ito ay gumamit ng mga halaman ng Latin cross, kahit na sa mga misyon ng Heswita ng Baja California ay ginamit ang parehong mga halaman. Sa mga tawiran ng simbahan inilagay ang simboryo na may mga parol, maraming beses na itinaas sa isang tambol. Minsan mayroon din silang mga kapilya sa gilid at ang mga vault ay gawa sa lunette o scarf. Ang mga tower at kampanaryo ay mahalaga; ang pagtaas nito sa pangkalahatan ay naiiba sa pagkakalantad ng simbahan, na naghahanap ng isang maayos na proporsyon. Ang taas ay tumatagal sa isang katamtamang pagtaas kumpara sa mga noong ika-16 na siglo. Ang dekorasyon, sa maraming mga kaso, ay sumasakop sa buong harapan. Ang mga parapets ng panlabas na pader ay nakakakuha ng paggalaw. Minsan tinatakpan ng mga altarpieces ang buong panloob.
Ang baroque ay humingi ng isang pagsasama ng mga plastik na sining: pagpipinta, iskultura at arkitektura. Napakabago ng sining na ito. Dahil ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kalayaan nito at na sa Mexico (bansa ng mga artista) ito ay umangkop at kumuha ng isang partikular na selyo (eltequitqui) Sa isang tiyak na paraan sa ilalim pa rin namin ng Baroque art at dapat nating maunawaan ito, sapagkat ito ay isang pormal na ekspresyon na ganap na nakilala sa katuturan ng katutubong tao.
