Karl Nebel. Ang dakilang ilustrador ng sinaunang Mexico

Pin
Send
Share
Send

Sa panahon ng resulta ng kolonyal na panahon sa Mexico, maraming mga manlalakbay mula sa lumang kontinente ang dumating sa ating bansa upang mapag-aralan ang flora, palahayupan, tanawin ng lunsod, pati na rin ang mga uri at kaugalian ng populasyon ng Mexico.

Nasa panahong ito, nang gumawa ng isang paglalakbay si Baron Alejandro de Humboldt, mula 1799 hanggang 1804, sa pamamagitan ng iba`t ibang mga bansa sa Amerika, bukod sa iba pang Mexico, na naglalayong isagawa ang mga siyentipikong pag-aaral na nakatuon sa pagmamasid sa parehong likas na yaman, heograpiya, pati na rin ang pangunahing mga sentro ng lunsod. Binibigyan ni Humboldt ng espesyal na diin ang pag-aaral ng mga arkeolohiko monumento at ang iba't ibang mga katangian na tanawin ng mga lugar na binisita, at sa kanyang pagbabalik sa Europa, ang kanyang mga resulta ay bumubuo sa gawaing pinamagatang "Paglalakbay sa mga pantay na rehiyon ng Bagong Kontinente." Sa kabilang banda, dalawa sa kanyang mahahalagang libro: "Political Essay on the Kingdom of New Spain" at "Views of the Cordilleras and Monuments of the indatives people of America", na nagpukaw ng labis na pag-usisa sa publiko sa Europa. Sa gayon, naakit ng mahusay na mga kwento ni Humboldt, isang makabuluhang bilang ng mga artista-manlalakbay ay nagsimulang dumating sa ating bansa, na kinabibilangan ng batang Aleman na si Karl Nebel.

Ang data ng biograpiko ni Nebel ay naging napaka-kakulangan, alam lamang namin na siya ay ipinanganak noong Marso 18, 1805, sa lungsod ng Altona, na matatagpuan sa kanluran ng Hamburg sa ilog ng Elbe. Namatay siya makalipas ang 50 taon sa Paris, noong Hunyo 14, 1855. Siya ay isang arkitekto, taga-disenyo at pintor, nakatanggap siya ng edukasyon alinsunod sa kanyang panahon, lubos na naiimpluwensyahan ng kilusang neoclassical; ang kanyang gawa ay kabilang sa masining na takbo na kilala bilang Romanticism, isang kilusan na nasa karangyaan nito noong ika-19 na siglo ng Pransya at malawak na makikita sa lahat ng mga lithograp ni Nebel.

Ang akda ni Karl Nebel na pinamagatang: "Ang nakamamanghang at arkeolohikal na paglalakbay sa pinakamahalagang bahagi ng Republika ng Mexico, sa mga taon sa pagitan ng 1829 at 1834", ay binubuo ng 50 iginuhit na lithograph, karamihan sa kulay at iilan lamang sa puti at itim .. Ang mga gawaing ito ay dinisenyo mismo ni Nebel, ngunit isinagawa ito sa dalawang magkakaibang mga workshop sa Paris: Lithography Lemercier, Bernard at Company, na matatagpuan sa Rue de Seine SG gg., at ang pangalawa, Lithography ni Federico Mialhe at mga kapatid , 35 Rue Saint Honoré. Ang ilang mga plato ay lithographed ni Arnould at iba pa ni Emile Lasalle, na nagtatrabaho sa workshop ni Bernard at Frey, at sa ilan, hanggang sa dalawang lithographer ang nakialam: Cuvillier, para sa Architecture at Lehnert, para sa mga pigura.

Ang edisyon ng Pransya ng akda ni Nebel ay nai-publish noong 1836 at makalipas ang apat na taon, lumitaw ang edisyon ng Espanya. Sa kanyang mga teksto, na sinulat na may layuning ipaliwanag ang detalyadong mga guhit, na nailahad sa isang simple at naa-access na wika, ang kanyang kaalaman sa mga aklat na isinulat ng mga unang tagasulat ng Espanya noong ika-16 na siglo tulad ng Torquemada, bukod sa iba pa, ay sinusunod, pati na rin ang mga teksto na malapit sa ang kanyang oras, tulad ng mga teksto nina Alejandro de Humboldt at Antonio de León y Gama.

Matapos ang pagbiyahe sa mga rehiyon sa baybayin, ang hilagang bahagi ng bansa, ang Bajío, ang mga lungsod ng Mexico at Puebla, si Nebel ay bumalik sa Paris, doon siya nakipagtagpo sa Baron de Humboldt, upang hilingin sa kanya na paunang salita ang kanyang libro, na nagawa niya ng may magandang kapalaran. Sa kanyang teksto, ang Baron ay nagha-highlight ng mahusay na naturalistic sense, ang aesthetic character at ang dakilang arkeolohikal na siyentipikong interes ng gawa ni Nebel. Pinupuri din niya ang matinding pag-aalay ng Aleman na explorer, na makikita sa mga paglalarawan ng mga arkeolohiko na monumento. Gayunpaman, kung ano ang nakakuha ng pansin ni Humboldt ay ang mga kamangha-manghang lithograph na bumubuo sa gawain.

Para kay Nebel, ang pinakamahalagang layunin ng kanyang trabaho, na naglalayon sa isang malaking populasyon, ay upang ipakilala sa publiko sa Europa ang iba't ibang natural at artistikong aspeto ng Mexico, na tinawag niyang "American Attica." Kaya, nang walang balak na turuan ang mambabasa, nilayon ni Nebel na likhain muli at libangin siya.

Mayroong tatlong mga paksang sakop ng manlalakbay na ito sa kanyang mahalagang lithographs: arkeolohiya, urbanismo at kaugalian ng Mexico. Mayroong 20 mga plato na naglalaman ng tema ng arkeolohiko, 20 ay nakatuon sa mga lungsod, kung saan ang likas na tanawin ay isinasama sa buong tanawin at ang natitirang 10 ay tumutukoy sa mga costume, uri at kaugalian.

Sa mga lithograp na tumutukoy sa arkeolohiya ng Mexico, pinamamahalaang muling likhain ng Nebel ang isang sinaunang at kamangha-manghang kapaligiran, kung saan ang mga masasayang halaman ay nag-frame sa buong eksena; Ito ang kaso ng imaheng pinamagatang Monte Virgen, kung saan ipinakita sa amin ng Nebel ang mga naglalakihang mga puno at halaman na nagpapahirap sa mga dumaan na dumaan. Sa seryeng ito, siya ang unang nagpahayag ng piramide ng mga Niches ng El Tajín, na itinuturing niyang huling saksi ng isang sinaunang sibilisasyon na kinondena sa pagkawala. Ipinapakita rin niya sa amin ang isang pangkalahatang pananaw sa Cholula pyramid, kung saan sinabi niya sa amin na ito ang pinakamalaking gusali ng sinaunang Anábuac, na nagbibigay sa atin ng mga sukat ng base at taas nito, batay sa mga teksto na isinulat nina Torquemada, Betancourt at Clavijero . Sa pagtatapos ng paliwanag na teksto ng imahe, napagpasyahan niya na ang piramide ay tiyak na itinayo bilang isang libingan para sa mga hari at dakilang panginoon.

Namangha sa sining ng eskultura ng Mexico, at bumalik sa Don Antonio de León y Gama, binigyan tayo ng Nebel ng kumpletong impormasyon tungkol sa kalakal na ito, pati na rin ang isang diskarte sa plato ng tatlong mahahalagang eskultura na natagpuan ng maikling panahon bago (sa pagtatapos ng ika-18 siglo, noong 1790), ang bato ng Tizoc, ang Coatlicue (iginuhit kasama ng ilang mga kawastuhan) at ang tinaguriang Piedra del Sol. Ipinapakita rin sa amin ang ilang mga pre-Hispanic na instrumentong pangmusika, pagpapangkat ng mga whistle, flute at teponaztlis.

Mula sa kanyang mga paglilibot sa loob ng bansa, bumisita si Nebel, patungo sa hilaga ng Mexico, ang estado ng Zacatecas na naglalarawan sa apat na plato ng mga lugar ng pagkasira ng La Quemada; patungo sa timog, sa estado ng Morelos, gumawa siya ng apat na lithograph ng Xochicalco, kung saan ipinakita niya sa amin ang muling pagtatayo, hindi ganap na tinatayang, ng Pyramid ng Feathered Ahas at mga pangunahing kaluwagan.

Tulad ng para sa ikalawang tema na tinutugunan ng Nebel, namamahala siya upang pagsamahin ang tanawin ng lunsod sa natural na isa. Ipinapakita ng mga guhit ang pangunahing at pinakamahalagang mga katangian ng mga lungsod na binisita ng artist na ito, Puebla, San Luis Potosí at Zacatecas, bukod sa iba pa.

Ang ilan sa mga ito ay ginamit bilang background ng komposisyon, na ang pangunahing tema ay ang malawak na mga lambak. Sa mas detalyadong mga pananaw, napapanood namin ang malalaki at nakakapagpataw na mga parisukat na may mga monumento at gusali na may likas na relihiyon. Kinikilala rin namin ang pangunahing mga pantalan sa dagat na bansa: Veracruz, Tampico at Acapulco, na ipinakita sa amin na may kaugnayan sa kanilang kahalagahan.

Inialay ni Nebel ang limang plato sa Mexico City, dahil ito ang lugar na pinaka nakakaakit ng kanyang atensyon, at isinasaalang-alang niya ito ang pinakamalaki at pinakamagandang lungsod sa Espanya Amerika, na maihahalintulad sa pangunahing mga lunsod sa Europa. Ang pinaka-kapansin-pansin sa seryeng ito ng mga lithograph ay: Mexico na nakita mula sa Arsobispo ng Tacubaya, na kasama ng Vista de los volcanes de México, bumubuo ng isang perpektong pagkakasunud-sunod na nagpapahintulot sa Nebel na sakupin ang buong Lambak ng Mexico at i-highlight ang grandiose at nagbubuhod na character ng ang dakilang lungsod na ito.

Bilang mas detalyadong mga view, ang manlalakbay na ito ay gumawa ng dalawang plate ng zócalo ng kasalukuyang kabisera. Ang una sa kanila ay ang pinamagatang Interior de México, kung saan ang isang bahagi ng Metropolitan Cathedral ay ipinakita sa kaliwang bahagi, sa kabilang panig, ang gusali na sumasakop sa Pambansang Monte de Piedad at sa likuran ay nakikita natin ang kamangha-manghang kilalang gusali tulad ng El Parían, isang lugar kung saan ang lahat ng uri ng mga magagandang produkto mula sa Asya ay ipinagpalit noong ika-19 na siglo. Ang pangalawang lithograph ay nagtataglay ng pamagat ng Plaza Mayor de México, dito matatagpuan kami sa bukana ng kalye ng Plateros na ngayon ay Madero Avenue at ang pangunahing tema ay binubuo ng mabibigat na pagtatayo ng Cathedral at ng Sagrario, bilang karagdagan. mula sa sulok ng Pambansang Palasyo, na nabuo ng kasalukuyang mga kalye ng Seminario at Moneda na may background bilang simboryo ng simbahan ng Santa Teresa.

Ang huling lithograph ng serye ng Mexico City, tinawag ito ng Nebel na Paseo de la Viga sa Mexico, ito ay isang tradisyunal na eksena kung saan ipinakita sa amin ng Nebel ang iba't ibang mga pangkat ng lipunan, mula sa pinaka-mapagpakumbaba hanggang sa pinaka matikas na nag-eenjoy isang pahinga at ang magandang tanawin na mayroon sila sa kanilang paligid. Sa plato na ito lumilipat kami sa dating koneksyon sa pagitan ng mga lawa ng Texcoco at Chalco. Sa mga dulo ng komposisyon, kinatawan ng artist ang katangian na halaman ng chinampas: ang mga puno na kilala bilang ahuejotes. Sa likuran pinahahalagahan namin ang La Garita, kung saan ang mga taong handa na upang simulan ang kanilang paglalakad magtipon, alinman sa paglalakad, sa kabayo, sa mga matikas na karwahe o sa pamamagitan ng kanue, at isang makulay na tulay ang nakatayo sa likuran.

Mula sa mga lunsod na panlalawigan, iniwan sa amin ni Nebel ang isang simpleng tanawin ng Puebla, kasama ang Iztaccíhuatl at Popocatépetl volcanoes bilang isang background, isang pangkalahatang pagtingin sa Guanajuato at isa pa sa Plaza Mayor nito. Mula sa Zacatecas ipinakita niya sa amin ang isang malawak na tanawin, ang panloob at ang tanawin ng minahan ng Veta Grande at Aguascalientes, mga detalye ng lungsod at ng Alkalde ng Plaza. Nariyan din ang Alkalde ng Plaza ng Guadalajara, isang pangkalahatang pagtingin sa Jalapa at isa pa sa San Luis Potosí.

Ang iba pang paksa kung saan sumandal si Nebel ay ang costumbrista, na naiimpluwensyahan ng gawain ng Italyano na si Claudio Linati, na siyang nagpasimula ng lithography sa Mexico. Sa mga larawang ito, inilalarawan ng manlalakbay ang mga naninirahan sa iba't ibang mga klase sa lipunan na bahagi ng nagsisimulang Republika na nakadamit ng kanilang pinaka-katangian na mga outfits, na nagpapakita ng uso ng oras. Kapansin-pansin ito. sa lithograph na nagpapakita ng isang pangkat ng mga kababaihan na nakasuot ng isang mantilla at nagbihis ng Espanyol na paraan, o ang isa pang kung saan lumilitaw ang isang mayamang may-ari ng lupa na sinamahan ng kanyang anak na babae, isang lingkod at kanyang mayordoma, lahat sila ay may kagandahang bihis at nakasakay sa mga kabayo. Nasa mga lithograph na ito ng mga tema ng pang-araw-araw na buhay, kung saan ang Nebel ay nagha-highlight ng kanyang istilo na naiimpluwensyahan ng Romantismo, kung saan ang mga pisikal na uri ng mga tauhang kinatawan ay hindi tumutugma sa katotohanan, ngunit sa mga klasikal na uri ng sinaunang sining ng Europa. Gayunpaman, ang mga imaheng ito ay lubhang kapaki-pakinabang upang maunawaan at muling maitaguyod ang iba't ibang mga aspeto ng buhay sa Mexico sa mga unang dekada ng ika-19 na siglo. Ito ang bumubuo sa kahalagahan ng artist na ito, bilang karagdagan sa mahusay na kalidad ng kanyang mga gawa.

Pin
Send
Share
Send

Video: Mga Kwento ng Klima. Part 1 (Mayo 2024).