Miyembro ng isang burges na pamilya sa Barcelona, kung saan ang isang lolo at isang tiyuhin ay nagpinta bilang isang libangan, alam ni Santiago Carbonell mula pagkabata na nais niyang magpinta.
Nang iparating ito ng maliit na Santiago sa kanyang ama, natagpuan niya ang isang positibong tugon: "Kung nais mong maging artista, kailangan mong tapusin muna ang pag-aaral at pagkatapos ay magpinta ka, ngunit kailangan mo itong gawin upang mabuhay."
Nagsimula akong magtrabaho sa Estados Unidos para sa isang gallery sa Miami, ngunit pangunahin kong pininturahan ang mga landscape sa West Texas, sa disyerto. Gusto ko ang disyerto na tanawin, hindi ito na ako ay isang landscaper ngunit marami ko itong naipraktis at patuloy kong pininturahan ito. Ang totoo ay nagkaroon ako ng pagkakataong maimbitahan sa Mexico. Dumating ako ng labing limang araw, na tumatagal ng hanggang tatlong buwan; Naglalakbay ako kasama ang aking backpack na alam ang bansa at mahal ko ito at nahulog ako sa pag-ibig, dahil pakiramdam ko nasa bahay ako. Sa wakas ay bumalik ako sa Estados Unidos ngunit hindi na ako nakatira doon, kaya kinuha ko ang aking mga gamit, na hindi gaanong marami, at bumalik. Sa Mexico City nakilala ko sina Enrique at Carlos Beraha, mga may-ari ng isang mahalagang gallery, na sinabi sa akin na interesado sila sa aking mga kuwadro na gawa; Wala akong plano o saan manirahan, at nagkataong sinabi sa akin ng isang kaibigan na may walang laman na bahay sa Querétaro kung nais kong pumunta at magpinta doon, at tumira ako doon mula noon. Tumira ako at pakiramdam ko ay pinagtibay ng mga tao, at pinagtibay ko ang bansang ito, dahil pakiramdam ko kalahati ng Espanya at kalahating Mexico.
Ang pagpipinta ay tulad ng pagluluto, ginagawa ito nang may pagmamahal, may pag-iingat at may pasensya. Gusto ko ng mga kuwadro ng medium at malalaking format. Mabagal akong magpinta, tatagal ako ng halos dalawang buwan upang matapos ang isang pagpipinta. Maingat kong pinaplano ang pagpipinta mula sa simula, pag-isipan ito sa lahat ng mga detalye nito at huwag lumihis. Naiisip ko kung paano ito magmukhang tapos at halos walang puwang para sa mga pagbabago o panghihinayang.
Sa unang tingin si Carbonell ay isang makatotohanang pintor, naiimpluwensyahan ng romantikong at neoclassical na pagpipinta noong ikalabinsiyam na siglo, na tumatagal sa pagkahumaling sa hindi inaasahang detalye. Gumamit siya ng paggamit ng tela upang takpan o hubaran ang kanyang mga babaeng modelo, na tila lumutang sa harapan ng isang tanawin ng kapatagan ng Mexico; Sa lambot ng tela at ng balat, tinututulan ni Santiago ang tigas ng lupa, ang bato at ang maliliit na bato, lahat ay naka-frame ng lambot ng isang ilaw na malapit nang mamatay.
Gusto ko talaga ang relatibidad ng espasyo at oras. Alisin ang mga bagay sa kanilang konteksto at ilagay ang mga ito sa iba't ibang mga konteksto upang mapabilis ang pagkilala, upang ang manonood ay hindi manatiling passive sa harap ng pagpipinta at hanapin ang interpretasyon nito sa pamamagitan ng pinabilis na pag-iisip. Ayokong gumawa ng mga larawan; higit sa pagpipinta ng mga numero, ang gusto ko ay ang pagpipinta. Ang pagpipinta para sa akin ay hindi isang kasiyahan, ito ay isang sakit. Siyempre, nasisiyahan ako sa pagpipinta ng isang babaeng pigura na higit sa isang baso.
Sa banayad na paggagamot at kalmadong pagsasalita, ipinakita sa amin ni Santiago ang hardin ng kanyang bahay at sa di kalayuan ang tanawin ng Queretaro, na nakalagay sa malayo. Sa kanyang maikling karera bilang isang pintor, si Carbonell ay nakakuha ng kritikal na pagkilala at pagkilala mula sa mga kolektor. Ang mga exhibit ng pangkat ay sinundan ng mga indibidwal na eksibisyon sa Mexico, Estados Unidos at Europa, at ang ilan sa kanyang mga gawa ay nasubasta sa New York. Gayunpaman, nais ni Carbonell na mag-pause upang sumalamin at lumabas sa kapaligiran ng gallery ng ilang sandali: Gusto kong pintura at i-save ang aking mga kuwadro na gawa, gumawa ng isang koleksyon ng aking trabaho at huwag makaramdam ng pagpilit ng mga mamimili.
Pinagmulan: Mga tip mula sa Aeroméxico No. 18 Querétaro / taglamig 2000
