Isang babaeng may malambot na tampok, malupay na kulay at kalmado ang paggalaw, si Estela Hussong ay ipinanganak sa Ensenada noong 1950s.
Ginugol niya ang kanyang pagkabata na napapaligiran ng kalikasan, pagguhit, hanggang sa siya ay labing pitong taong gulang, nang siya ay nagpunta sa Guadalajara upang mag-aral ng sikolohiya. Sa dalawampu't tatlo, sa Mexico City nagsimula siyang magpinta at madama ang pautos na paghimok na makuha ang kanyang katotohanan. Nag-aral siya ng limang taon sa National School of Plastic Arts, at nagkaroon ng kanyang unang eksibisyon, ng marami pa sa paglaon, sa taong pitumpu't siyam.
Nang maglaon ay bumalik siya sa kanyang tinubuang bayan, kung saan naramdaman niya ang kanyang sangkap, at mula doon nakuha niya ang inspirasyong kinakailangan upang gawin ang karamihan sa kanyang mga kuwadro na gawa.
Para sa kanya, ang paghahanap para sa sarili sa mga pang-araw-araw na bagay sa kanyang paligid, tulad ng isang talulot, isang tuyong dahon, ay nagdudulot ng kanyang pagdurusa. Ngunit sa nakikita niya ang sarili niya sa mga ito, nararanasan niya ang kagalakan ng pagiging: Ito ay isang proseso, ito ay mahirap na sandali, panahon, ito ay isang bagay na masakit at masaya. Para sa akin, ang pagpipinta ay isang landas ng pag-iisa, ng mga nakatagpo at hindi pagkakasundo ”.
Si Estela Hussong ay nagsasagawa sa bawat pagpipinta ng isang visual na karanasan na nagpapakilala sa kanya sa kanyang sariling mundo.
Para sa kanya, lahat ay ipinanganak na may pagkasensitibo, at bilang sa pagitan ng mga ulap o gasa na nagbubukas, ang bawat isa ay nagsisimulang makita nang paunti-unti ang kanilang mga hilig para dito o sa aktibidad na iyon.
Sa isa sa kanyang buhay pa rin na pinipili niya: "Nang makita ko ang papaya, hindi mapigilan na hindi pintahan ito. Bumubuo ang lahat ng aking emosyon at nararamdaman ko bawat sandali. Napakalaking kagalakan na iyon, kailangan kong agawin ito ”.
Pintor ng mga landscape at interior, para kay Josué Ramírez ang kanyang linya at kulay ay halos hindi maiwasang matatagpuan sa kurso ng isang tradisyon na maaari nating mailarawan sa pagitan ng pag-igting ni María Izquierdo at ang isinapersonal na sagisag ni Frida Kahlo, bagaman ang komposisyon ng pamamahagi ng kanyang mga bagay at Naaalala ng mga katawan ang mga pre-Columbian codice, pati na rin ang isang masuwerteng pagsanib ng dalawang karanasan na may kulay: Rufino Tamayo at Francisco Toledo, at ang kinahuhumalingan ng puno na kinahuhumalingan ng isa sa kanilang mga kasabayan, si Magali Lara.
Ang kanyang pangitain, na pagiging paksa, ay nasisira sa paglaganap ng mga walang laman na imahe; ang puwersa na sumisikat ang bulaklak, kapwa likas at sa gawaing plastik ng babaeng ito na naninirahan, ay salungguhit ng panandaliang tagumpay ng buhay sa pagkamatay.
Pinagmulan: Mga Tip sa Aeroméxico Blg. 10 Baja California / taglamig 1998-1999
